Ell@s fueron rostros del mes de Fotogramas. 1996. Julio a diciembre.

Presentamos en entradas anteriores El rostro del mes, una sección de la revista Fotogramas que presentaba a algunos actores noveles o de escasa experiencia por los que la revista apostaba, ofreciendo algunas informaciones sobre ellos. Repasamos en estas entradas cómo fue dicha sección, entre los años 1988 y 1996. Algunos de los intérpretes no necesitan presentación y pasaremos de ellos por puntillas, mencionando, por ejemplo, únicamente sus papeles más conocidos, sus inicios, sus trabajos para rescatar o su presente. En otros casos, con los intérpretes menos mediáticos, intentamos recopilar más datos sobre estos actores y actrices. Solo nos centramos en experiencias ante la cámara, es decir, cine y televisión. En esta ocasión, nos centramos en los actores por los que apostó Fotogramas en el año 1996.

Zoe Berriatúa. Julio de 1996.

Al igual que Elena Anaya, el madrileño Zoe Berriatúa fue rostro del mes por su protagonismo en África. Fotogramas explicó que había debutado como actor a los órdenes de su padre, el director Luciano Berritúa, a los siete años, en una película inédita (La maldición de Horus). Más popularidad obtuvo con su papel en la serie de televisión Una hija más, junto a otro rostro del mes, Achero Mañas. Su ficha en IMDb consta de 61 trabajos, compaginando televisión (Los negocios de mamá, Al salir de clase, Raquel busca su sitio, Cuéntame, Arrayán) y largometrajes -por lo general, no muy populares- (El ángel de la guarda, La camisa de la serpiente, Quince, School killer, Hot milk, Huidas). Sigue activo como actor, pero ha conseguido más repercusión como director, tras ocho cortometrajes, con sus largometrajes Los héroes del mal y En las estrellas.

Ell@s fueron rostros del mes de Fotogramas. 1996. Enero a junio.

Presentamos en entradas anteriores El rostro del mes, una sección de la revista Fotogramas que presentaba a algunos actores noveles o de escasa experiencia por los que la revista apostaba, ofreciendo algunas informaciones sobre ellos. Repasamos en estas entradas cómo fue dicha sección, entre los años 1988 y 1996. Algunos de los intérpretes no necesitan presentación y pasaremos de ellos por puntillas, mencionando, por ejemplo, únicamente sus papeles más conocidos, sus inicios, sus trabajos para rescatar o su presente. En otros casos, con los intérpretes menos mediáticos, intentamos recopilar más datos sobre estos actores y actrices. Solo nos centramos en experiencias ante la cámara, es decir, cine y televisión. En esta ocasión, nos centramos en los actores por los que apostó Fotogramas en el año 1996.

Ion Gabella. Enero de 1996.

Destacó Fotogramas del actor vasco Ion Gabella sus papeles para diferentes directores del llamado nuevo cine vasco, como Juanma Bajo Ulloa (sus cortos A kien pueda interesas y Akixo), Enrique Urbizu (Todo por la pista, Cómo ser infeliz y disfrutarlo), Álex de la Iglesia (Acción mutante) y Daniel Calparsoro (Salto al vacío y Pasajes). Entonces había rodado o estaba a punto de rodar otros largometrajes como Hotel y domicilio, Atolladero y Tengo una casa. IMDb recoge 30 papeles en 16 años de carrera, entre 1986 y 2002; tras su paso como rostro del mes, siguió como actor secundario en largometrajes como Cuestión de suerte, Suerte, Abre los ojos, Muertos de risa, Año mariano, La comunidad, Báilame el agua, La voz de su amo, Gente pez o El robo más grande jamás contado. En televisión se le pudo ver en la televisión vasca en Entre dos fuegos y en la televisión nacional, La regenta, El comisario y Ana y los siete. Es el único de los rostros del mes de los que estamos tratando que falleció, tras un accidente de moto en el año 2002, como vimos en una entrada anterior.

Los inicios de El súper. Historias de todos los días (Telecinco, 1996). Primera parte.

La primera telenovela diaria de larga duración emitida a nivel nacional fue El súper. Historias de todos los días, que ocupó las tardes de Telecinco entre el 9 de septiembre de 1996 y el 31 de diciembre de 1999 (la serie fue estrenada en el prime time del viernes 6 de septiembre de 1996). Las televisiones autonómicas fueron pioneras en este sentido, pues anteriores en emisión fueron, en el País Vasco, Goenkale (1994-2015) y en Cataluña, Poble Nou (1994; emitida en Antena 3 como Los mejores años -serie a la que dedicamos una entrada-), Secrets de família (1995 -serie que mencionamos al dedicar una entrada a una de sus protagonistas, la actriz Marta Ollé, que falleció a causa de suicidio-), Nissaga de poder (1996-1998 -también esta serie tuvo una entrada propia-). 

 

 

 

 

 

 

Parte del equipo de las telenovelas catalanas estuvo implicado en El súper, como los productores Eugeni Margalló, Joan Bas o Jaume Banacolocha, así como los guionistas Rodolf Sirera o Marta Molins. El resto de guionistas de los inicios de la serie fueron Adolfo Puerta, Antonio Onetti, Nacho Faerna, Antonio Prieto, Julia Altares o el después muy mediático Boris Izaguirre (según IMDb, su único guión en una serie a nivel nacional en España, tras haber participado en telenovelas venezolanas como La dama de rosa).

 

 

 

Veinte años del suicidio de la actriz Marta Ollé.

De los comentarios más valiosos que han dejado los lectores en el blog está el siguiente, de hace unas semanas:

Marta Ollé se suicidó. Estaba en tratamiento desde hacía tiempo. Su madre también tenía problemas psicológicos y su padre era alcohólico. La educaron sus tías y siempre destacó por su inteligencia, además de una imagen y presencia excepcionales. Era el mejor año de su vida profesional y el día en que cumplió 21 años falleció. Siempre la tendré conmigo.

Este anónimo comentario pertenece a una entrada del blog (Actores suicidas) del mes de octubre de 2012. En ella recogimos algunos actores españoles que decidieron acabar libremente con su vida, como Sonia Martín o José Conde Cid. En dicha entrada comentamos lo siguiente sobre el fallecimiento de Marta Ollé: “No se sabe […] si quiso suicidarse (se comentaba que tenía o había tenido depresiones) o fue un accidente fortuito”. Ahora, gracias al comentario del blog, parece claro que la actriz catalana Marta Ollé decidió acabar libremente con su vida. De su muerte se cumplen ahora dos décadas, un buen momento para recordar quién fue Marta Ollé.

Su carrera como actriz profesional fue corta, apenas dos años. De su ficha de IMDb tomamos los datos: su papel más conocido lo tuvo en televisión, como actriz secundaria en la telenovela de la televisión autonómica catalana de las sobremesas de 1995 (Secrets de família), un episódico en otra serie de TV3 (Estació d’enllaç, capítulo Veritats i mentides) y dos papeles teatrales en escenarios de Barcelona: La festa del blat y L’avar. Este paso fugaz por las pantallas y escenarios catalanes dejaron un buen sabor de boca y era considerada una de las promesas de la escena catalana entonces.

Matriculada en el Col.legi de Teatre en el año 1994, su popularidad se debió a su papel en la telenovela Secrets de família, encarnando a la joven Farners Llorenç, madre soltera en la serie que caló en el público. En el vídeo puede verse su primera aparición en la serie, en el minuto 4, correspondiente al segundo capítulo de la serie.

 

 

 

Aquellas canciones del Boom, el disco de los éxitos (Boom 12).

Vimos en entradas anteriores algunas canciones del disco de los éxitos Boom, durante sus once primeros años, en entradas como éstas: Boom 1 y 2, Boom 3 a Boom 5, Boom 6 a Boom 9, Boom 10 y Boom 11.

En esta ocasión nos centramos en el Boom 12, del año 1996, con caciones como estas: Children of light, El Bosco; Si tú quieres, Virjinia Glück; El venao, Los cantantes; Cachete, pechito y ombligo, Sony Treviño; Mueve tu cadera (Move your body), Reel to real featuring Proyecto Uno; La danza de los cuarenta limones, Juan Antonio Canta.

 

  

Children of light, El Bosco.

Segunda aparición en un disco Boom de El Bosco, el grupo de voces de niños de la Escolanía del Real Monoasterio de San Lorenzo del Escorial de Madrid, del que ya hablamos en una entrada anterior. Es uno de los pocos casos en los discos Boom en que un grupo repite en dos años seguidos con dos canciones diferentes extraídas del mismo disco. En el Boom 11 figuró Nirvana, mientras que un año después lo hizo Children of light, ambas del disco Angelis. Como puede verse en la portada del single, fue la canción utilizada en el Tour de Francia de 1996.

Murder one (Telecinco, 1996)

Me viene a la cabeza, claro, Twin Peaks y el quién mató a Laura Palmer. En la televisión española, el caso de Patricia Marcos en Desaparecida (Televisión Española, 2007-2008) o las niñas desaparecidas de Punta escarlata (Telecinco, 2011). Si hablamos de Murder one hablamos de una serie de abogados, sí, otra más, pero centrada ,en su primera temporada de 23 capítulos, en un único caso, buscando responder a la pregunta de ¿quién mató a Jessica Costello? 

La serie se emitió la noche de los lunes, del 22 de marzo al 29 de julio de 1996 (a las 22.30, después de Expediente X, tiempos en que el prime time empezaba y acaba a horas decentes...; el episodio final fue doble y empezó a las 21.30). La serie fue respuesta, pero no por Telecinco, sino por la cadena privada catalana 8TV, en marzo de 2011.

La serie se debe a uno de los genios de la tele de los año 80 y 90, Steven Bochco, creador de series cuya sintonía hace tiempo que no escucho... Canción triste de Hill Street (1981-1987), La ley de Los Ángeles (1986-1994) o Un médico precoz (1989-1993).

Todas ellas se deben a Mike Post, que ganó un Emmy por la música de Murder one.

La primera temporada estaba encabezada por el abogado Theodore Teddy Hoffman (Daniel Benzali), llamado entonces el Kojak de los años 90 que tenía un bufete de abogados en el que trabajaba con Justine Appleton (Mary McCormack), Chris Docknovich (Michael Hayden), Lisa Gillsepie (Grace Phillips) y Arnold Spivak (J. C. MacKenzie).

El juicio en el que estaban involucrados era la acusación que recaía sobre el actor ídolo de jóvenes Neil Avedon (Jason Gedrick), acusado de asesinar a la Laura Palmer de Murder one, la adolescente Jessica Costello, con la que mantenía relaciones sexuales. El jucio, en el que se enfrenta Hoffman con la fiscal Miriam Grasso (Barbara Bossom) se complica al entrar en juego muchos posibles acusados: Richard Cross (Stanley Tucci), casado con la hermana de la víctira (Julie Costello, Bobbie Phillips) o su exmujer Francesca Cross (Donna Murphy). También: el psiquiatra Graham Lester (Stanley Kamel), los mafiosos Portoalegre (el padre Roberto, Miguel Sandoval, y el hijo Eduardo, Jsu Garcia), el productor de cine Gary Blondo (John Pleshette) o el fiscal del distrito Roger Garfield (Gregory Itzin). 

 

La serie no fue un gran éxito en España: en los tiempos en los que hacer un 25% era normal, Murder one se conformó, por ejemplo, con el 17,3% del lunes 22 de julio de 1996, pero a unos cuantos nos mantuvo enganchados a la pantalla. Lo mejor es no destripar el final (aunque con el artículo escaneado se puede adivinar quién fue el asesino -los números corresponden a la típica porra familiar de quién sería el asesino-. Como curiosidad, Telecinco emitió en las noches de los viernes una especie de refrito de la serie para intentar ganar espectadores para la noche de los lunes. 

 

La serie dio el empujón para algunas carreras, como las de Stanley Tucci o Patricia Clarkson (aquí, Annie, la mujer de Hoffman). Fue curioso volver a ver a Rhona (Vanessa Williams), la chica negra de la primeras temporadas de Melrose Place en el papel de Lia, la secretaria. En el qué fue de los actores se puede decir que Murder one les hizo bien a su carrera, pues han seguido trabajando en papeles reconocibles. Tal vez la abogada Justine, es decir, Mary McCormack, sea la cara más conocida para los aficionados a la buena televisión, pues ha intervenido varias temporadas seguidas en Urgencias, El ala oeste de la Casa Blanca o Al descubierto. El aniñado abogado Dokovnich (Michael Hayden), en cambio, se ha mantenido fiel al teatro. Reconozco que mi personaje favorito es el de la fiscal Miriam Grasso (Barbara Bossom, mujer en la vida real del creador de la serie, Steven Bochco, para la que creó el papel de Fay Furillo en Canción triste de Hill Street. Se divorció de su marido en 1997 y desde entonces no ha actuado delante de las cámaras...

  

En la segunda temporada, creo que no emitida en España -que yo recuerde, al menos el verano de 1997 en Telecinco- se cambió el seguir una única trama por crear tres juicios que vertebraran la temporada. No fue para nada el éxito de crítica y público de la primera, y por ello fue despachada en 18 capítulos, emitiéndose los ocho últimos en doble emisión, acabando el 29 de mayo de 1997. Viendo estos episodios, parece que quedaron guiones medio rematados, pues no quedan claras algunas tramas del último episdio: qué pasa con esa viejecita que asesina a su hermana o cómo evoluciona la salud del abogado Docknovich, herido en un tiroteo.

La segunda temporada cambió de cara principal, pues al parecer el actor Daniel Benzali pidió unas condiciones que no le fueron concedidas, pasando a ser el jefe del bufete Jimmy Wiler (Anthony LaPaglia), que comienza con romance con la abogada Justine. Se perdió una abogada (Lisa) y se ganó al ambicioso Aaron Mosely (D. B. Woodside). Los casos incluyeron desde el asesinato del gobernador de California (del que fue acusada una amante a la que hizo abortar el hijo en común que esperaban), el asesinato de un agente de jugadores de baloncesto a cargo de una estrella de la NBA y la posible inocencia de un asesino de 17 personas. 

 

  Recomendable en ambos casos volver a ver la series en DVD (abmas temporadas están editadas en España) por el único extra que incluyen, una featurette, en la que algunos actores repasan en el año 2004 qué significó para ellos y su carrera Murder one, una gran serie de abogados, pero que se recuerda menos que La ley de Los Ángeles. No en vano, figura como una de las series que fueron canceladas demasiado pronto...