La Rata de Antequera

Lo mejor sería no hablar mucho de la Rata de Antequera. Que algunos lo conocieran, y ya. Suerte que no ha caído -que yo sepa- en telebasura, espacios de freaks-frikis, etc. Y que conste que hablamos de alguien que ha sacado, que yo sepa, cuatro discos y su labor artística abarca la pintura y escultura. Pero para muchos Enrique Antequera, la Rata de Antequera, no es más que aquel personaje raro que salió una tarde (el Sábado Santo de 1999, 3 de abril, para más señas) en Cine de Barrio, cantando una versión de Sor Citroen, aquella en la que dice que Sor Citroen es un cuerpo atrapado en cuerpo de mujer o bien que es mística y petarda a un tiempo. 

Vale, este es el punto de partida, pero en su carrera (y en su vida) figuran otros nombres propios, además del de Gracita Morales y Sor Citroen: Carmen Santonja y Gloria Van Aersen (Vainica Doble), Fernando Telletxea (Fama) y Franciso Miñarro López (Paco Clavel). 

 

 

 

Entrevista a Miguel Herrero, autor del libro "ReVisitando los 80. Un viaje por la mejor televisión de nuestras vidas".

 

1. Explicas muy bien en la biografía de tu página web la evolución de tu vida junto a la tele. ¿Cuáles son tus primeros recuerdos televisivos?

Las primeras cosas que recuerdo son muy variopintas. Van desde la llegada al aeropuerto del Papa Juan Pablo II a España en su visita de 1982 a la Botilde en la cabecera del “Un dos tres”. Y en el querido concurso, a Charito Muchamarcha pronunciando mil “haches” con unas gafas psicodélicas. Y una serie animada de un torpe recluta, “Beetle Bailey”.

 

2. ¿Siempre estuvo presente la televisión en tu vida de niño, adolescente, joven, etc. o hubo alguna etapa en la que no fuiste tan teleadicto?

Siempre ha estado presente. Realmente he ido sufriendo una metamorfosis. La época de mayor teleadicción fue hasta los 21 años aproximadamente, devorando las revistas del medio, como TP o Supertele, viendo miles de horas de programación y grabando todo lo que podía en VHS. De aquellos polvos… estos lodos, porque esa pasión ha hecho que luego quisiera entrevistar, y conocer, a todos mis ídolos televisivos de aquellos años.

3. Para parte del público eres una cara familiar asociada a los concursos, como uno de los concursantes veteranos de Soy el que más sabe de televisión del mundo, en la tardes de los fines de semana de los inicios de Cuatro (2005-2006). ¿Cuántos programas estuviste y qué ganaste?

Yo estuve durante el primer mes de vida del programa… y de la cadena, porque fue justo el nacimiento de Cuatro, una tele joven y atrevida. Realmente fui el concursante “cero” porque grabé un piloto un mes antes. Volví en ediciones especiales para enfrentarme a Carlos Latre o a Florentino Fernández. Me solía llevar libros, de cocina con María Galiana, de Boris (sobre Hitchcock) o de Íker Jiménez. También me dieron “Pasión de gavilanes” en VHS, jeje. Pero lo que viví con mayor ilusión fue que me entrevistaran en Barcelona, en “Channel N.4”, con Boris y Ana Siñeriz, en el magazine de moda y junto a Pablo Motos en la “mesa de teles”. Fue un día inolvidable en mi vida, con el maravilloso trato que da la productora Gestmusic.

4. ¿El buen rollo que ofrecían algunos concursantes del programa (Candy Candy, Mofly, Mr. Hoyitos) con el presentador (Nico Abad) se mantenía detrás de las cámaras? ¿Había buen ambiente en el programa?

Sí, muy buen ambiente. A muchos apenas les conocí porque yo ya no estaba en el programa. Pero al regresar en los últimos espacios noté una gran camaradería. Hasta el punto que, hoy en día, Mila Plaza, Daniel Chicharro, Felipe o Julián Masero se encuentran entre mi grupo de amigos, con los que tenemos continuas citas. ¡Incluso me han montado en las atracciones del Parque Warner, sufriendo un terrible vértigo! Y no faltaron a la presentación de mi libro, que era una cita muy importante en mi vida. A Marisa “Candy” me la encontré hace unos meses en la Cadena SER mientras yo estaba con Primitivo Rojas y te puedo decir que los abrazos y los besos dejaban patente el cariño que nos tenemos. A Nico le he llegado a entrevistar como reportero en los premios TP y fue un reencuentro entrañable.

Entrevista al actor Dritan Biba

1. Te formaste como actor en la Academy of Arts en tu Albania natal. ¿Cómo es la producción de cine y televisión en tu país de origen? ¿Hay trabajo continuo en series de televisión, cine y teatro o es más difícil labrarse una carrera estable?

Cuando yo termine los estudios en la Academia de las Artes (el equivalente de RESAD), el panorama audiovisual era casi inexistente. Creo que se hacía una película cada 3 años y siempre era una coproducción europea. Series nacionales no había y tampoco había una tradición en eso por diversos factores demográficos, políticos, etc. Mi única esperanza como actor era el teatro que, aunque padecía la crisis del postcomunismo, seguía en pie. Hoy en día ha cambiado mucho, ya que hay muchas televisiones privadas que son mas activas en las producciones audiovisuales.

2. Tras tu formación viviste un tiempo en Dinamarca, formándote en el European Film College. ¿Por qué este país? ¿Qué diferencias notaste entre la manera de enseñar la interpretación en Albania y en Dinamarca?

En los 4 años de la universidad en Albania tuve la gran suerte de tomar clases con profesores invitados de varios países (británicos, franceses, estadounidenses, etc.). Incluso hice un taller sobre Shakespeare con Fiona Shaw. Estas experiencias fueron las que me despertaron las ganas de probar otros caminos. La escuela albanesa me había dado una base fuerte y sólida, ya que era una derivación de la escuela rusa de teatro, pero eso no bastaba. Así que emprendí el viaje hacia Europa. European Film College en Dinamarca, que es una escuela de cine, me dio la oportunidad de explorar y comprender el mundo audiovisual (se daban clases de guión, dirección, fotografía, sonido, montaje, etc). Fue una experiencia maravillosa.

3. A continuación llegaste a España. ¿Cuándo? ¿Por qué a España? ¿Cómo fueron tus primeros meses? ¿Has tenido en España otros trabajos que el de actor?

En el festival de Teatro Experimental del Cairo conocí a María Fernández Ache y a Luis Garban - los productores y directores de “El Globo Teatro” afincados en Madrid. Hicimos buenas migas enseguida. Un año mas tarde me propusieron que me fuera a Madrid para hacer “Woyzcek” -una adaptación de la obra de Büchner con el mismo nombre. Necesitaban un actor de Europa del Este para el papel principal – Woyczek. Dije que sí enseguida. No sabia hablar español, pero confiaba en que lo aprendería sin muchos problemas y, lo mas importante, la obra la conocía bien y me encantaba. Fueron unos meses llenos de ilusión, ansiedad, alegrías y muy pocas horas de sueño. Mi espanol escénico no me daba miedo, ya que en el fondo era ensayado, pero el de la calle era mas complicado. Al final, todo mereció la pena.

4. La primera vez que te vimos delante de las cámaras fue como concursante del reality show Estudio de actores (Antena 3, 2002). El programa fue retirado de la programación por su mala audiencia. ¿Tenías muchas esperanzas en el programa? ¿Cómo afrontasteis la cancelación del programa?

Aquella fue una experiencia muy peculiar. Este tipo de formato no creo que tenga mucho que ver con el proceso de trabajo actoral. Es un proceso muy poco “televisivo”. Los intentos de granhermanizarlo creo que ayudaron a que fracasara. Se aprende mucho viendo cómo funciona por dentro la “cajita mágica” y la despiadada realidad de las cifras de audiencia. Conocí gente maravillosa durante aquellas 3 semanas que enseguida me ayudaron para dar el siguiente paso – una película.